Владимир Арепьев: «Я приехал и понял, что невесту надо искать в Калуге»

Владимира Арепьева в Калуге знают как художника-экспериментатора: то он  погружается в ленточный стиль, то удивляет всех космизмом, то из отходов досок и красок создает фузинки, от которых все до сих пор в восторге, то становиться реалистом, пишет пейзажи и натюрморты.    

Интересно, что судьба Владимира Арепьева могла сложиться совсем иначе.

В деревне, где он родился в послевоенные годы, не было художественной школы.

- Родился я в глухой деревне Бучалки Тульской области, - рассказывает художник. - Мама работала в колхозе, потом и штукатуром была. А отец - потомственный гончар, он и рисовал хорошо, и на гармошке играл.

Он часто брал меня на концерты с агитбригадой в соседние села.

Мы с братом Юрой росли в тяжелые годы. Но мама хорошо шила, одевала нас. А мы бегали, играли в прятки, пачкали чистую одежду, ели чёрный хлеб с молоком. Хорошо было! Жили мы в доме, который родители построили сами, жаль было из него уезжать.

Владимир Арепьев (слева) с мамой и братом Юрой.

Дом родителей.

-А закончил я Казанское художественное училище. В Казани служил в армии. Моя армейская специальность – планшетист. Задачей было все вписать в зеркальном отражении на прозрачной карте для командира полка.

Казань - большой культурный город. И, когда служба заканчивалась, мы сидели разговаривали, кто куда будет поступать.

Один товарищ сказал: «Ты хорошо рисуешь, поступай в художественное». В Туле тогда не было художественного училища. Я поступил в Казани.

А невесту выбрал в Калуге, как Пушкин. Здесь у меня в пединституте училась двоюродная сестра. Она пригласила меня на выпускной вечер, посмотреть на калужских красавиц.

Я приехал и понял, что невесту надо искать в Калуге…

С женой Галиной меня познакомили, меня для нее присмотрели. Она - дочь художника, архитектора. Её отец меня пригласил в гости: «Пойдем, посмотрим мои картины». Я тогда был неженатым и, когда меня куда-то приглашали, понимал, зачем. Жена по профессии инженер, но у нее есть художественный вкус, она понимает в живописи.

«Автостанция», 1976 год.

Хлынул адреналин

По случаю двойного юбилея в Выставочном центре открылась выставка Владимира Арепьева, которая будет работать до 7 июля.

- Название выставки «Лучшее где-то рядом», потому что каждый раз, заканчивая картину, думаю, что надо написать что-то лучше, где-то рядом с этим, что уже сделал, - объясняет Владимир Александрович. - И моя концепция не ездить, не искать красоту на Дальнем Севере или на юге, я живу в Калуге и работаю в окрестностях Калуги. Поэтому лучшее - где-то рядом.

На юбилейной выставке художник представил работы разного периода. Самые ранние - 1976-77 годы. На них есть Калуга, например, старый автовокзал. Можно увидеть и работы в ленточном стиле, и знаменитые фузинки (картины на досках и пилах), и натюрморты, и этюды.

Фузинки всегда пользуются популярностью.

- Из фузинок остались единицы, я их только на заказ делаю, но все-равно все вспоминают фузинки, - говорит Арепьев. – Фузинки делаю из отходов, вот недавно принесли доски неправильной формы, надо осваивать.

Остаётся краска, я её намазываю, завтра другая осталась, я её намазываю, хоть она и не подходит, но я же фузист! И это дает потрясающее чувство свободы, чем фузинки мне и нравятся. Но сейчас я много работаю на природе: свежий воздух, березки, птички поют.

А, по сути, искусство везде: есть ритма, пятна, взаимоотношения, пространство, перспектива. И можно искусство найти в любой технике. Я выбрал поиск на свежем воздухе.

Вот, приезжаю зимой на этюд, у меня большая сумка, я кладу туда одежду большего размера. На сапоги надеваю целлофановые пакеты. Накидывают вторую, третью одежду. Сажусь. А солнце не ждет и за 2 - 2,5 часа надо закончить этюд. Работаешь как угорелый, пишешь, даже не дышишь.

Люблю писать в Киевском овраге. Один раз пишу, выбегает большой белый кобель, а хозяйки не видно. Думаю, от собаки не убежишь, прощаться с жизнь рано, жду, что будет. Он подбежал, понюхал, обежал тихонько и спокойно к хозяйке пошел. Она – раз, скорей ему ошейник надела, видно, пес злой.

А у меня такой адреналин хлынул, я такой классный этюд сделал! Кстати, сейчас супруга мне сделала замечание, что надо небо больше брать. Так что есть смысл продолжить свои эксперименты.

Работы 2024 года.

- Натюрмортов много на выставке, потому что, когда началась пандемия, я боялся заболеть и ходил пешком на работу и с работы.

Сидел в мастерской, писал натюрморты. И вдруг открыл для себя большую к ним любовь. У меня сохранилось фото прадеда.

Я его перевел в графику. Надел ему шляпу из русского лубка, поместил его посерединке, а вокруг нарисовал его вещи - крынки.

Пишу, пишу. Смотрится один портрет, а натюрморта нет. И понял, если для меня важен натюрморт, надо закрасит прадеда. И я его закрасил. Получился хороший натюрморт, а прадеда можно и в следующий раз написать.

Спасают деревья

Искусство – интеллектуальный вид деятельности: основная работа происходит у художника в голове. Кроме того, сейчас вокруг много стресса, негатива, но у Владимира Александровича есть свой метод, как отвлечься от повседневности и немного отдохнуть даже по дороге домой.

- Хожу по городу и рассматриваю ветки на деревьях, у каждого дерева прослеживается система. Ветки растут не как рельсы. Рельсы рассматривать  нельзя. А у сучков есть изгибы, это красиво.

Я смотрю и у меня внутри все успокаивается. К следующем дереву подхожу, а там все по-другому. И вдруг начинаю понимать, почему ветки в эту сторону растут – потому что там больше света, они более активны. И пока иду, отдыхаю, рассматриваю деревья.

Ленточный стиль «День рождения внучки».

Сегодня, 22 июня, в 15:00 в Выставочном центре будет встреча Владимира Арепьева со зрителями. Художник проведет экскурсию и ответит на вопросы.

Будет на выставке и художественная акция, распродажа этюдов на вес: 1 г - 3 руб.

А 5 июля в 15:00 пройдет вечер рисунка, где позировать будет участник СВО. 0+

Первые посетители выставки.